“群演组准备！”
“骑兵1组准备就绪！”
“骑兵2组准备就绪！”
“步兵方阵准备就绪！”
“襄阳守军准备就绪！”
……
“摄像？”
“摄像准备就绪！”
……
“场记准备！”
“襄阳之战第一幕第7镜，准备就绪！”
“好，开拍！”
……
随着方星河一声令下，整个“襄阳城”完全沸腾起来。
此襄阳自然不是现实中的襄阳，而是一段城墙造景，再加上附近的城内建筑。
城墙本身20米高，墙头上面宽约8米，可容四匹马并行。
它当然不是真正的砖石城墙，而是框架结构的空心“大楼”，再贴上一层仿古旧砖。
其结构强度足以支撑数百人在上面作业，不过大部分戏份都不会在这段城墙上实拍，而是在摄影棚里棚拍再转后期。
只有蒙古大军在襄阳城外扎营、行军、攻城准备之类的场面，要在这里拍完。
即便如此，这也是难以想象的大场面。
起到渲染气氛的关键一幕，是蒙古大军的行军场面。
租来的直升机上架着稳定器，赵小丁亲自掌机，对大军进行航拍。
最先出现在画面里的，是蒙古大军的轻骑兵先锋队。
三五成群马术高超的轻骑兵呼啸而来，此乃游探。
不久之后，画面中出现了呈松散阵型警戒的轻骑兵大队。
再后面，是以方阵行军的步兵军团——在索尼的高清镜头下，步兵方阵呈现出不同面貌。
松松垮垮被督战队鞭打前行的是征调的汉人民夫。
身披简单铠甲的是北方汉族军阀武装，他们构成了步兵军团主力。
中间被保护起来的是工兵和炮兵，他们押送着传统的弩炮、云梯、攻城塔等等工程器械。
等到所有步兵都走过画面，后方烟尘大起。
若干秒后，一支身着黑色重甲、戴着恶鬼面具的超级军队，在烟尘里一点点展露狰狞。
那是蒙古大军的重骑兵部队，人数只有千余人，可那重不可抵御的气场却塞满了画面，带来一种强烈的压迫感。
直升机放慢速度，掠过这支大军上方，前排的头领忽然抬头，看向镜头。
在拉近的特写中，其人身材魁梧雄壮，手持3米马槊，巍峨如山。
航拍镜头掠过大军，转向更远处。
在襄阳东南的白河口、鹿门山等地，民夫们向是蚂蚁一样在山头、隘口活动，第一批堡垒渐渐成型。
汉江及支流，数千艘军舰密密麻麻，刘整所率水师在关键水域打下木桩，栓以铁链，封锁救援。
襄阳城外，数万民夫日夜不休，修筑起一道绵延几十里的一字城。
城墙单面开门，不拒外敌，只为封锁襄阳。
周边山林，典型波斯湾外貌的工程师率领民夫伐木造炮，巨型配重式投石机一点一点成型。
中军大帐，五座帅帐如梅花般排列，相距甚远，帐与帐之间用棉布盖出走廊相连，隔绝视线，二征襄阳的主帅阿术随机夜宿某一帅帐，弩兵方阵日夜守卫……
这里面，即有第一次襄阳大战的画面，也有第二次襄阳大战的画面，放到一起来拍了。
相对而言，第一次襄阳大战的场面更聚焦于个人武力的展现，结局是杨过斩首蒙哥汗，蒙古退兵。
而第二次襄阳大战，蒙古统帅阿术便吸取了上次的经验教训，场面更侧重于治军的严整，全力防备五绝级别高手的刺杀，稳扎稳打多策并举，而且动用了刚刚发明的回回炮。
方星河将两次大战拍出了非常明显的区别，让观众一看就知道——噢，经过了第一次的轻敌大意之后，蒙古统帅痛定思痛，进行了极其严密的防范，再搞刺杀肯定不行了，得硬碰硬了。
如此一来，便足以弥补金庸原著里的疏漏破绽。
即：郭靖面对已经没有高手蒙古大军，为何城破皆亡。
方星河在拍摄时，充分结合了历史和想象力。
全面封锁和巨砲是史实，拔高蒙古中层军官的武力则是想象。
按道理来讲，蒙古没有了五绝级高手，但也绝对不缺中坚级武力，所以方星河在内蒙那达慕大会里挑了一批身高接近两米的摔跤好手，穿上那种硬塑片镀膜甲，扮演蒙古精锐，使用重武器能打能扛，很是牛逼。
最终导致郭靖兵败的是困守孤城，蚁多咬死象，不弃城为国捐躯则是他的个人选择。
逻辑通了，剩下的就是对于气氛的渲染。
方星河是头一次执掌如此大场面，最高峰时，单单是群演便动用了两万多人。
那场一镜到底的航拍行军戏，搁到全世界的电视剧历史里去对比，也可以形容为前无古人，后难有来者。
游骑哨探和后军之间的距离横跨10余里路，但在同一时间，以各自的姿态扮演各自的角色。
总计有8000余名群演扮演民夫、杂兵、辎重营，驱赶着2000余辆牛马板车。
又有一万余名官兵扮演精锐，马2000，纸甲8000，塑料重甲1000+。
还有数百辆真真假假的攻程器械，20多米高的云梯肩扛手提，一门回回炮百人推行……
如此巨大的人力投入，单单是排练走位就耗时一星期。
就这，还得是人家官兵训练有素，才能做到令行禁止。
如果都像群演那样散漫，再有半个月也练不齐。
蒙古精锐骑兵则是通过内蒙古武装部请来的民兵和牧民，再加上国内仅剩的那支骑兵边防连执行游骑特技表演，总算把场面搞得真实激烈。
好处是，后期制作时根本不用再搞复制粘贴，既壮观又省钱。
坏处是……太折磨人。
其实从成本的角度出发，真就是实拍更便宜。
官兵们是地方友情支援的人力，不花钱，群演几十块一天，普通马租用借用都不贵，装备道具1500万人民币搞定，人吃马嚼一个月，加起来总共才花了8000万不到。
而要通过特效实现同样的效果，工业光魔的收费是4500万美元。
这是省了多少？
不过这一个月的大场面戏份可把方星河折磨赖了。
起得比鸡早，睡得比狗晚，平均每天处理上百件大事小情，开至少5场会。
早上各组碰头会，中午例会，半夜素材总结会，中间夹着两场协调会，偶尔还得开剧本调整会。
睡觉？凌晨两三个小时，中午半个小时，多一分钟都没有。
副导演于敏和曹保平搞不定这种要往里加动作戏的超级大场面，也就只能干点辅助的活儿，方星河还得兼顾个人表演和剧本统筹，一个月下来，健康属性都给干掉了4点。
幸亏只是90点以下的属性，星光值就能补，他掉一点补一点，用4亿星光就坚持下来了。
当然，累肯定是累的，靠意志熬呗。
也因为这种工作强度，他在所有工作人员心目中树立了绝对的权威。
有一回，道具组搞出来的云梯在拍摄中散了架，导致一上午的折腾全白费，没等方星河开口骂人，只是睁开眼睛看过去，道具组组长就紧张得当众立下军令状：“保证不会再有下次！再出问题，我自己走人，您不用结我工资！”
背地里，工作人员都不叫方星河“导演”了，开始管他叫大当家的。
这外号带着些亲近，又有一种大家长的特殊权威性，不只是工作关系，还有一些统属的意味。
因为方星河的工作风格真的很叫人服气，越是大场面越看得出来。
比如万人行军一镜到底，那么难的事，在他手里三下五除二就解决了。
从最开始分解任务时就干净利落、清晰明确，到了具体执行中，更是有条不紊，永远成竹在胸。
分出17个小组，划定行动区域，排练行动姿态，熟悉行动路线，各组负责人每天汇报进度，现场解决问题……
第1个训练周期是三天，三天仍然搞不明白的，让直升机拉着该组负责人到天上转一圈，俯瞰全局，大约也就知道表现如何、有没有问题了。
第2个调整周期是两天，两天后仍然解决不了的，方星河也不说重话，直接撤了负责人，让副手顶上。
剩下的最后两天，方星河会亲自守组，该监督监督，该开人开人，快刀斩乱麻。
那帮子不听管的油滑群演，就是让方星河恩威并施硬生生压服的，训练最后两天赶绝了几个群头，开拍前一天晚上宰羊做了顿羊杂汤，宣布明天一切顺利吃烤全羊，第二天正式开拍就一切顺遂，没出任何问题。
虽然那帮群演总共只消停了两天，但这就足够了。
大戏一拍完，听话且吃苦耐劳的留下一千个，剩下的哪儿来哪儿回，爱咋混咋混呗。
拍到后来，大部分临时人员都有意向到星河影业求职。
一是给钱痛快，有功必赏，二是手腕够硬，看着就能成事儿。
在娱乐圈里混饭吃的中低层员工，没那么多不切实际的宏伟梦想，大部分只想跟个好大哥，有一个稳定又顺遂的职业生涯。
纵观当前的影视民企，再没有比星河影业更好的去处了，什么京圈港圈都得靠边。
用时一个月，襄阳外景戏终于全部拍完。
大部队解散，剩下大约数百群演上百武行，和主演配角们一起移驾青岛影视基地。
来到棚里，配角们反倒轻松了。
这一块最重要的任务，是高难度打戏，基本都由替身完成。
演员们多半是文戏。
比如陈宝国老师，天天套着盔甲在那儿摆poss，表演完之后就换替身上场，哐哐开打。
冯远征王劲松也差不多，没人指望他们能摆弄明白那些高难度动作。
但这帮人最爱看打戏的热闹，尤其是方星河的打戏，买一袋瓜子坐那闲聊，一看一小天，感觉可新鲜了。
额，也确实新鲜。
新神雕的打戏风格是开创性的，总结下来，大体是——复杂动线、凌厉出招、摧毁打击。
复杂动线，指的是轻功的展现方式。
全剧中的轻功高手，没有一个人是直来直去的传统吊威亚。
杨过和小龙女就不提了，比较有代表性的是铁掌水上漂裘千仞和欧阳锋的蛤蟆功。
前者踏水走大折角而非直线，身形一闪一闪缥缈不定难以捕捉；后者以弧线腾空后有一个特殊的定格，然后像是陨石坠落一样轰隆隆砸落。
凌厉出招，主要是渲染武林高手们第一招的突然性和爆发力。
新神雕的打斗总体而言只分三种。
一种是碾压蝼蚁，一种是与道友平分秋色，一种是多谢前辈手下留情。
碾压是对于一部分特殊打斗场景的极化，以极致爆发力，在对方反应不过来的时候直接秒杀。
平分秋色就是互相开大加上躲闪，你来我回两三下，该上特效上特效。
第三种是打不过，叮叮当当以防守为主，根据剧情需要确定场面。
但不管哪一种，出招画面总是突然且迅疾的，方星河甚至允许画面拍不出武器轨迹，只卡出招帧和收招帧。
到放映时，普通电视机可能会丢失更多细节，显得不那么热闹，但高手气质绝对拉满了。
最后一个特征，摧毁性打击，差不多就是沿袭《英雄》的打击效果。
铁掌拍在人身上，胸膛凹陷后背暴突。
剑尖刺入身体，暴烈内力便要炸开窟窿，阴柔内力就应该收剑无血裂痕细微。
一脚踹飞NPC，力满就应该像炮弹，劲合就应该挂墙如挂画。
总之，不能像普通武侠剧那样，群演嚎一嗓子，翻身一倒，敷衍过去。
武林高手的破坏力怎么可以如此廉价？
看着不够爽，就是最大的罪过。
所以这部分也相当不好拍，必须动用复杂威亚系统，在绿幕中，用动作演员配合特效师来制作。
幸亏星河影业对于武行相当重视，团队将内地高手一网打尽，经过《英雄》的历练和一年多的新系统探索，成功练出了不少绝活。
比如保龄球倒飞，这活儿终于不用方星河亲自上阵了。
再比如折颈式死亡，冯远征老师轻飘飘一掌拍在特技演员额头，演员头部马上猛烈而又突兀的后折，好像整个颈椎彻底断掉一样，整个人像木偶一样摊倒。
乱七八糟的死亡方式，充分展现了星河影业在动作方面的积累。
纵然和后世的专业动捕演员还有一点差距，但那已经不是素质的问题，而是见识的区别。
……
各种人物的各种动作，又拍了一个月。
时间来到5月初，随着嫩仙在伞尖上稳稳立住，全场一片寂静，齐刷刷转头看向方星河。
方哥轻轻吐出一口浊气，抬手搓了搓脸颊，展颜一笑。
“过！”
威亚操控员急忙将刘一菲放下来，嫩仙也回过头，看向方星河。
方星河从导演椅上站起来，用力拍了两下手。
“兄弟们，感谢一路相伴，我宣布：神雕侠侣，正式杀青！”
“噢耶！”
现场爆出一片欢呼，工作人员们疯狂鼓掌，不少人眼含热泪。
历经三个月的筹备，一个月的训练，六个月的艰难拍摄，神雕侠侣的前半段旅途终于结束。
接下来，做后期、配乐、剪辑、送审、卖剧、宣传、上映。
有多少人期待，便有多少人苛刻地审视。
剩下的一半旅途，会如预想中美好吗？
现在没人知道，这会儿，所有人都只想大醉一场，送别这段江湖。（记住本站网址，Ｗｗｗ．WX52．info，方便下次阅读，或且百度输入“ xs52 ”，就能进入本站）