上海的秋意带着海派特有的温润，黄浦江畔的微风拂过外滩的万国建筑群，也吹进了上海国际会展中心——“鼎纹九脉·全国巡展（第二站）”的展牌在这里熠熠生辉，“海纳百川，纹焕新彩”的主题标语，精准诠释了这场巡展与上海城市精神的契合。相较于北京的厚重底蕴，上海的巡展更添了几分时尚与灵动，展厅内，鼎纹技艺与海派文化、现代设计的融合元素随处可见，为观众呈现了一场传统与现代交织的文化盛宴。
刘志祥与团队刚抵达上海，便感受到了这座城市的热情与活力。上海会展中心的李经理早已等候在展厅门口，笑着迎上前：“刘馆长，欢迎来到上海！为了契合鼎纹的‘融合理念’，我们特意对展厅进行了主题化设计，融入了上海的石库门、旗袍、海派书画等元素，希望能让鼎纹技艺与海派文化碰撞出更多火花。”
走进展厅，果然眼前一亮。入口处的展示墙采用了石库门建筑的青砖纹理，上面雕刻着融合了旗袍盘扣元素的鼎纹图案；“跨文化交流区”与“海派创新区”相邻设置，一边是五洲匠人的跨界作品，一边是鼎纹与海派技艺的融合创作；展厅顶部的灯光设计借鉴了老上海的霓虹灯元素，闪烁间为鼎纹展品镀上了一层时尚光晕。“太用心了！这样的设计既能凸显地域特色，又能让鼎纹技艺更好地融入上海的文化氛围。”刘志祥由衷地赞叹道。
此次上海巡展，最大的亮点便是“鼎纹+海派文化”的深度融合。开展前，刘志祥便与上海非遗保护中心合作，邀请了海派旗袍制作技艺、顾绣、嘉定竹刻、金山农民画等多位上海本土非遗传承人与鼎纹匠人开展联合创作。经过半个月的精心筹备，18件融合海派元素的鼎纹新作在巡展上首次亮相，成为展厅内最受关注的焦点。
海派旗袍制作技艺传承人陈曼云与妮帕合作的《云纹鼎韵旗袍》，将兰纳刺绣的细腻针脚与海派旗袍的典雅剪裁完美结合，旗袍领口、袖口的鼎纹图案采用顾绣技艺点缀，裙摆则融入了织锦工艺，行走间，鼎纹纹路随衣袂飘动，既有传统韵味，又具时尚气息。“旗袍是海派文化的代表，鼎纹是中华非遗的瑰宝，两者的融合，是传统与传统的对话，也是文化与文化的共生。”陈曼云向观众介绍道，不少女性观众围着旗袍啧啧称赞，纷纷询问是否会推出衍生文创产品。
嘉定竹刻传承人张伟与李伯、陈伦合作的《竹刻鼎纹屏风》，以嘉定竹刻的浮雕、透雕技艺为基础，融入了吴哥石雕的立体手法，屏风上的鼎纹纹路层次分明，既保留了竹刻的细腻，又兼具石雕的厚重，屏风边缘还雕刻着上海外滩的标志性建筑轮廓，将地域特色与鼎纹文化巧妙融合。“竹刻与竹编、石雕本就同属‘雕镂技艺’，这次合作让我看到了传统技艺跨界的无限可能。”张伟说，不少观众在屏风前驻足良久，细细品味着其中的匠心。
金山农民画传承人林秀芳则与凯伦合作，创作了《鼎纹农家喜乐图》。画作以金山农民画鲜艳的色彩、夸张的构图为基础，融入了毛里求斯蜡染的色彩渐变效果，画面中，农民们劳作、嬉戏的场景与鼎纹纹路相互交织，既展现了乡村生活的质朴，又传递了“共生”的文化内涵。“金山农民画擅长表现生活中的美好，鼎纹代表着团结与希望，两者结合，让作品更有温度、更有生命力。”林秀芳说，这幅画作吸引了不少家庭观众，孩子们围着画作，好奇地辨认着画面中的鼎纹与人物。
除了联合创作的新作，上海巡展还增设了“青年创新实验室”专区，邀请了上海设计学院、东华大学等高校的设计专业师生，以及本地的新锐设计师，与鼎纹匠人共同开展为期一周的创新工作坊，聚焦“鼎纹技艺的现代生活化应用”，探索将鼎纹元素融入时尚服饰、家居设计、数字媒体等领域的可能性。
工作坊内，设计师们与匠人热烈讨论，思维的火花不断碰撞。一位新锐服装设计师提出：“可以将鼎纹的云雷纹拆解重组，设计成服装的印花图案，再用织锦、刺绣技艺进行局部装饰，打造兼具传统文化内涵与时尚感的服饰系列。”李伯对此表示赞同：“传统竹编的纹理也可以应用到服装配饰上，比如竹编手包、腰带，既环保又有特色。”双方当场决定，以“鼎纹时尚”为主题，合作设计一系列服装配饰，在巡展中期举办小型时装秀。
六美也在上海巡展中拓展了新的工作维度。苏晚晴与上海的高端家居品牌达成合作，计划将鼎纹元素融入家具设计，推出“鼎纹·海派家居”系列产品。“上海消费者对家居的审美要求较高，既注重文化内涵，又追求设计感与实用性。我们的合作产品将采用竹编、织锦等传统技艺，结合现代家居的功能需求，让鼎纹技艺真正走进高端生活场景。”苏晚晴介绍道，合作样品在展厅内一经展出，便吸引了不少家居行业人士的关注。
艾琳娜的科技团队与上海的数字媒体公司合作，打造了“鼎纹数字艺术展”专区。通过投影技术，将鼎纹纹路投射在展厅的墙面、地面上，观众行走其中，仿佛置身于流动的鼎纹世界；互动屏幕上，观众可以通过触摸操作，自由组合鼎纹元素，创作属于自己的数字鼎纹作品，还能将作品分享到社交媒体。“上海的年轻人对数字化、互动性强的体验项目接受度很高，我们希望通过这种方式，让更多年轻人爱上鼎纹技艺。”艾琳娜说，“数字艺术展”专区成为展厅内最热门的打卡点之一，不少年轻人在这里拍照打卡、互动创作，社交媒体上相关话题的讨论热度持续攀升。
维多利亚则联合上海知识产权法院，在展厅内设立了“非遗知识产权保护实践基地”，开展非遗版权保护案例分享、法律咨询等活动，还邀请了法官现场为匠人和设计师讲解“非遗创新作品的版权保护要点”。“上海是知识产权保护的前沿城市，设立实践基地，既能为鼎纹传承提供更坚实的法律保障，也能为整个非遗行业的版权保护提供实践经验。”维多利亚说，不少匠人、设计师专程前来咨询，对非遗版权保护有了更深入的认识。
樱井雪奈则协助上海巡展开展了“跨文化亲子工作坊”，邀请在沪的外籍家庭参与，由五洲匠人指导孩子们体验鼎纹技艺，同时融入上海本土的剪纸、折纸等简易技艺。“我们希望通过这种方式，让外籍家庭既能感受中国非遗的魅力，也能了解上海的地域文化，促进跨文化交流与理解。”樱井雪奈说，工作坊内，中外小朋友们一起编织、刺绣、绘画，虽然语言不通，但通过共同的创作，很快便成了好朋友，场面温馨而热闹。
林雅诗联动上海文旅部门，打造了“鼎纹+上海文旅”特色线路，将巡展与上海的历史文化街区、非遗体验馆、美术馆等资源串联起来。游客可以先在会展中心参观鼎纹巡展，再前往石库门里弄感受海派建筑文化，最后到非遗体验馆体验上海本土非遗技艺，形成“一站式”文化体验。“这条线路推出后，受到了不少游客的青睐，既带动了巡展的人气，也为上海文旅注入了新的活力。”林雅诗说。
阮氏梅的后勤团队则针对上海的城市特点，优化了展品运输与安保方案。考虑到上海人流量大、交通繁忙，团队提前规划了展品运输路线，避开高峰时段；展厅内增设了智能安检设备与人流引导系统，确保观众参观的安全与顺畅。“上海巡展的观众群体更具多样性，有本地市民、游客，还有不少外籍人士、行业专业人士，我们要做好全方位的保障，让每一位观众都能有良好的体验。”阮氏梅说。
张新杰的“鼎纹暖乡”公益传艺计划在上海也有了新的进展。他与上海的两所农民工子弟学校达成合作，在巡展期间组织学生们前来参观研学，还邀请匠人走进校园，开展公益传艺课。“上海有很多外来务工人员，他们的孩子也需要感受传统文化的滋养。我们希望通过公益传艺课，让这些孩子了解鼎纹技艺，树立文化自信，同时也为非遗传承培养更多潜在力量。”张新杰说，学生们在展厅内认真参观、积极体验，不少孩子表示“以后想学习鼎纹技艺”。
赵天邦则利用上海的国际化优势，与多家国际时尚品牌、艺术机构进行了洽谈。其中，一家知名国际时尚品牌对鼎纹元素表现出浓厚兴趣，希望能与鼎纹传承基地达成长期合作，将鼎纹元素融入其下一季的服装系列。“上海是国际时尚之都，这里的合作机会很多。与国际时尚品牌合作，能让鼎纹技艺更快地走向世界，让更多人了解中国非遗的魅力。”赵天邦说，双方已达成初步合作意向，计划在上海巡展结束后启动设计研发工作。
巡展期间，上海的媒体对鼎纹巡展给予了高度关注，多家主流媒体、时尚媒体、文化媒体进行了专题报道，称鼎纹巡展“为上海的文化生活注入了新的活力”“展现了非遗传承的创新路径”。不少上海的文化名人、时尚博主也专程前来参观，并在社交媒体上分享自己的观展感受，进一步扩大了鼎纹技艺的影响力。
开展第五天，“鼎纹时尚”小型时装秀在展厅内如期举行。12套融合鼎纹元素的服装配饰精彩亮相，既有采用织锦、刺绣技艺制作的高端礼服，也有融入竹编、蜡染元素的日常服饰，还有结合数字印花技术的时尚单品。模特们身着鼎纹时装，在流动的鼎纹数字光影中行走，传统技艺与现代时尚完美融合，赢得了现场观众的阵阵掌声。“没想到鼎纹技艺能与时尚结合得这么好，这些服装既好看又有文化内涵，我非常喜欢。”一位时尚博主在看完时装秀后说。
刘志祥站在时装秀现场，心中满是感慨。从北京的厚重传承到上海的时尚创新，鼎纹巡展每到一个城市，都能与当地的文化特色深度融合，焕发出新的生命力。“非遗传承不是一成不变的，它需要根据不同城市的文化氛围、观众需求进行调整创新，才能真正走进大众生活。”刘志祥说。
周伯、李伯等老匠人看着时装秀上的鼎纹作品，眼中满是欣慰：“以前总觉得咱们的手艺只能做些传统物件，没想到还能做成时尚服装，被这么多年轻人喜欢。这让我们看到了传统技艺的无限可能，也更坚定了我们传承下去的信心。”
上海巡展的热度持续攀升，累计接待观众超过十万人次，较北京首站有了显著增长。不少观众从周边城市专程赶来，甚至有一些国外游客在了解到鼎纹巡展后，特意调整行程前来参观。展厅内，不同年龄、不同国籍、不同行业的观众因鼎纹相聚，在交流中感受传统文化的魅力，在体验中收获创新的乐趣。
夜幕降临，上海的外滩灯火璀璨，与展厅内的灯光交相辉映。刘志祥与匠人们、六美围坐在一起，总结着上海巡展的收获与感悟。大家一致认为，上海巡展的成功，得益于鼎纹技艺与海派文化的深度融合，得益于青年创新力量的加入，也得益于团队对不同城市文化特色的精准把握。
“上海是一座充满创新与活力的城市，这里的巡展让我们看到了鼎纹技艺时尚化、生活化、国际化的发展方向。”赵天邦说。张新杰补充道：“未来，我们可以在不同城市的巡展中，更多地融入当地的地域文化元素，开展针对性的创新创作与公益活动，让鼎纹巡展更具地方特色，更能吸引当地观众。”
刘志祥点点头，目光望向窗外的上海夜景：“沪上融纹，艺焕新彩。上海巡展为我们的全国巡展积累了宝贵的经验，也为鼎纹技艺的未来发展打开了新的思路。接下来，我们还要前往广州、成都、西安等城市，每一座城市都有自己独特的文化魅力，我们要做的，就是让鼎纹技艺与这些文化魅力相互交融、共生共荣，让传统技艺在新时代的浪潮中，绽放出更加绚丽的光彩。”
上海的秋夜，温柔而充满活力。鼎纹九脉全国巡展在上海的旅程还在继续，更多的文化碰撞、更多的创新成果、更多的传承故事，正在这座海派文化名城不断上演。而鼎纹的光芒，也在与上海的交融中，愈发时尚、愈发灵动，照亮了非遗传承的多元之路。（记住本站网址，Ｗｗｗ．WX52．info，方便下次阅读，或且百度输入“ xs52 ”，就能进入本站）