蓉城成都的秋，温润裹着桂香，锦江边的四川博物院文创馆里，“鼎纹九脉·全国巡展（第四站）”的展牌映着川西民居的黛瓦白墙，“川韵融鼎，绣纹新生”的主题在满院桂香中格外鲜活。不同于北京的厚重、上海的时尚、广州的烟火，成都巡展深扎巴蜀文化沃土，将鼎纹技艺与蜀绣、蜀锦、竹编、川剧等本土非遗相融，让千年鼎纹在川味雅韵中揉出别样风情，也让巴蜀匠艺在跨界碰撞中，酿出独属于天府之国的传承新味。
展厅设计巧融川西特色，入口处以竹编工艺复刻的川西吊脚楼展架上，挂着蜀锦鼎纹挂帘，青蓝底色配云雷鼎纹，暗合蜀地水墨意境；展柜边框雕着蜀绣缠枝莲与鼎纹交织的纹样，休息区摆着竹编鼎纹的川西竹椅，连指示牌都以蜡染鼎纹搭配川剧脸谱元素，步步皆是“鼎纹遇川韵”的巧思。刘志祥带着团队抵达时，四川非遗保护中心的周主任早已等候，手中捧着一方蜀绣鼎纹手帕：“刘馆长，成都人爱慢生活、重匠心，蜀地非遗向来讲究‘精雕细琢，温润隽永’，鼎纹的‘共生’理念，与巴蜀文化的包容内敛不谋而合。这次巡展，咱们让鼎纹扎进蜀绣蜀锦的丝缕里，融进川味生活的烟火中，定能撞出不一样的火花。”
成都巡展的核心，便是“丝缕融鼎，匠心守韵”。开展前，鼎纹匠人便与蜀地多位非遗传承人开启闭门创作，三十余件融川韵与鼎纹的新作在展厅核心区展出，件件皆藏蜀地匠心，成了观众驻足品鉴、轻声赞叹的焦点。蜀绣传承人孟德芝与妮帕携手创作的《川剧脸谱鼎纹绣屏》，将蜀绣的“双面绣”绝技与兰纳刺绣的细腻针脚完美结合，绣屏正面是川剧经典的姜维脸谱，眉眼间以金线绣出云雷鼎纹，鬓角缀着蜀绣特有的芙蓉花纹，背面则是纯鼎纹云雷图，正反相衬，一针一线皆见功夫。“蜀绣讲究‘针脚细密，色彩清雅’，鼎纹的纹路古朴大气，结合时既要守住蜀绣的灵动，又要立住鼎纹的庄重，光是调试配色就磨了二十余天。”孟德芝向观众讲解时，身旁的学徒正现场演示蜀绣鼎纹小花扣的制作，细银针在彩丝间穿梭，不一会儿，一枚小巧的芙蓉鼎纹绣扣便成型了，引得围观的老人孩子连连称妙。
蜀锦传承人吴玉英则与织锦匠人合作，复刻并创新了《蜀锦鼎纹团花锦缎》，以蜀锦传统的“花楼织机”织造，将鼎纹云雷纹与蜀锦经典的团花、卷草纹相融，锦缎底色取蜀地特有的青黛色，纹样以赤金、米白勾勒，经纬交错间，既有蜀锦的富丽细腻，又有鼎纹的古朴厚重。“蜀锦是巴蜀文化的瑰宝，曾为皇家贡品，如今更要融入新时代的审美。鼎纹的加入，让蜀锦的纹样更有内涵，也让鼎纹在丝缕间有了更柔美的表达。”吴玉英说，这方锦缎被裁成丝巾、桌旗展出，现场便有不少观众预订，想把这份“川韵鼎美”带回家。
四川竹编传承人陈云华则与李伯联手，创作了《竹编鼎纹川西竹编灯》，以蜀地特色的慈竹为原料，采用“瓷胎竹编”的绝技，将细如发丝的竹丝编织成鼎纹云雷纹，裹在青白瓷灯胎外，灯光透过竹丝纹路洒出，影影绰绰，既有竹编的精巧，又有鼎纹的古韵，搭配川西民居的窗棂造型，成了展厅里的“氛围感展品”。“四川竹编讲究‘因材施艺，虚实相生’，鼎纹的纹路看似硬朗，实则能与竹编的柔婉完美相融，这就是传统技艺的魅力。”陈云华笑着说，不少年轻观众围着竹编灯拍照，直呼“把传统美搬进了现代生活”。
除了非遗联合创作，成都巡展还紧扣“川味生活”，增设了“鼎纹蜀韵生活美学区”，展出的皆是鼎纹与成都日常相融的创新作品：蜀绣鼎纹的川剧脸谱挂件、竹编鼎纹的盖碗茶托、蜡染鼎纹的蜀锦手帕、鼎纹纹样的郫县豆瓣包装、竹编鼎纹的熊猫摆件……件件皆取自成都人的生活日常，又在传统技艺中焕新，让观众真切感受到“非遗不是高高在上的展品，而是融入烟火的美好”。苏晚晴与成都本土文创品牌合作的首批“鼎纹蜀韵生活好物”也在此亮相，从蜀绣鼎纹的荷包、竹编鼎纹的茶漏，到印着鼎纹的蜀绣书签、熊猫鼎纹帆布包，兼顾颜值与实用，贴合成都人“慢享生活”的理念，现场预售火爆，不少市民当场下单，直言“这才是我们想要的传统文化文创”。
“成都的消费者注重生活质感，非遗创新只有贴合本地生活习惯，才能真正被接受、被传承。”苏晚晴与合作方约定，后续将根据成都人的生活特点，开发更多定制化产品，比如蜀绣鼎纹的麻将席、竹编鼎纹的茶罐、蜡染鼎纹的围裙，让鼎纹真正融入蓉城的烟火日常，成为川味生活的一抹亮色。
六美在成都巡展中，也循着巴蜀文化的特点，调整工作节奏，让每一项服务都贴合蓉城的“慢韵”与“匠心”，既暖心又贴心。艾琳娜的科技团队与成都本土的数字文创公司合作，打造了“鼎纹蜀韵数字体验馆”，结合成都的网红属性，设计了“鼎纹蜀绣DIY数字创作”“川剧鼎纹脸谱变脸互动”等体验项目，观众戴上VR眼镜，便能沉浸式体验“蜀锦织鼎纹”“竹编映鼎韵”的过程，还能将自己创作的鼎纹蜀韵作品生成电子壁纸，分享到社交媒体即可领取鼎纹小礼品。针对成都年轻人爱打卡、爱分享的特点，团队还在展厅外打造了“鼎纹蜀韵打卡墙”，以桂树为背景，搭配蜀绣鼎纹挂帘、竹编鼎纹灯笼，成了网红打卡点，不少游客专程前来拍照，让鼎纹蜀韵通过社交媒体走向更多人。
维多利亚则结合成都文创产业蓬勃、手艺人众多的特点，在展厅内开设了“非遗版权保护手艺人专场咨询会”，邀请知识产权律师为成都本土的手艺人、文创小店主讲解非遗元素的版权使用、创新作品的版权登记等问题，还为贫困手艺人提供免费的版权登记服务。“很多成都的手艺人专注于手艺创作，却不懂版权保护，容易出现作品被抄袭、盗用的情况。这次咨询会就是为了帮他们守住匠心成果，让非遗创新在合规的前提下走得更远。”维多利亚说，不少手艺人带着自己的设计稿前来咨询，现场便有十余位手艺人与鼎纹传承基地达成合作，希望将鼎纹元素融入自己的作品，让传统手艺更有新意。
樱井雪奈则牵头开展了“鼎纹蜀韵跨文化交流营”，邀请在蓉的外国友人、留学生参与，由巴蜀匠人与鼎纹匠人共同授课，教大家制作简易的蜀绣鼎纹小花扣、竹编鼎纹小茶托、蜡染鼎纹小手帕。“成都是国际旅游城市，有很多外国友人喜欢巴蜀文化。这次交流营，让他们在动手体验中感受蜀绣、竹编的魅力，也了解鼎纹的文化内涵，让中国传统技艺走向世界。”樱井雪奈说，一位来自法国的留学生学着绣蜀绣鼎纹时，兴奋地说：“蜀绣太美了，鼎纹的纹路很有力量，两者结合太神奇了，我要把绣好的手帕带回法国，送给家人朋友。”简单的手艺，成了连接中外文化的桥梁，让鼎纹蜀韵在跨文化交流中绽放光彩。
林雅诗联动成都文旅部门与锦里、宽窄巷子等景区，打造了“鼎纹蜀韵文旅体验线路”，将巡展与成都的非遗景区、历史文化街区串联起来：游客白天在四川博物院文创馆参观鼎纹巡展，体验蜀绣竹编；下午前往锦里，在非遗体验馆制作鼎纹蜀韵小作品；晚上到宽窄巷子，欣赏融入鼎纹元素的川剧表演，品尝印着鼎纹纹样的成都特色小吃。“这条线路将鼎纹技艺与成都的文旅资源深度融合，既丰富了游客的体验，又让鼎纹技艺通过文旅渠道被更多人了解。”林雅诗说，线路推出后一票难求，不少游客表示，这是“最有成都味道的文化体验”。
阮氏梅的后勤团队则充分考虑了成都的气候与地域特点，做好了全方位的暖心保障。成都秋日多阴雨，团队在展厅外搭建了川西风格的遮雨廊，廊下挂着蜡染鼎纹布帘，摆着竹编鼎纹座椅，还准备了免费的桂花茶、姜枣茶，让观众避雨的同时，能喝上一杯暖茶；针对成都观众喜欢现场体验、慢品细节的特点，团队在体验区增设了操作台与座椅，准备了充足的蜀绣丝线、竹编慈竹、蜡染染料等材料，还安排了匠人一对一指导，让观众能静下心来，慢慢感受传统技艺的魅力；同时，团队还与当地的老字号糕点铺合作，在展厅休息区提供桂花糕、蛋烘糕等成都特色小吃，让观众在感受文化的同时，也能品尝到蓉城的甜蜜。
张新杰的“鼎纹暖乡”公益传艺计划，在成都更是落地生根，结出了新的果实。他与成都周边的乡村振兴工作站合作，走进都江堰、崇州的乡村小学，开展鼎纹公益传艺课，教孩子们制作简易的蜀绣鼎纹小花扣、竹编鼎纹小挂件，同时还邀请乡村的手艺人来巡展交流，为他们搭建与城市匠人、文创企业对接的平台。“成都周边的乡村有不少本土手艺人，他们守着一手好手艺，却缺乏展示与销售的渠道。这次巡展，我们专门设立了‘乡村匠人鼎纹作品展区’，展出了二十余位乡村手艺人创作的鼎纹蜀绣、竹编作品，让他们的手艺被更多人看到。”张新杰说，一位都江堰的竹编匠人王师傅，靠着竹编手艺养活一家人，却一直愁于作品没有新意，这次在鼎纹匠人的指导下，他把鼎纹融入竹编茶托，作品在巡展上大受欢迎，还与苏晚晴的合作方签下了长期订单。“以前只会编老样子，现在加上鼎纹，不仅好看，还好卖，这下家里的日子更有盼头了！”王师傅笑得合不拢嘴，直言这次巡展让他“开了眼界，找对了路子”。公益传艺，不仅是教手艺，更是为乡村匠人打开了创新与发展的大门，让传统手艺在乡村振兴中焕发新生。
赵天邦则借着成都的国际旅游与文化交流优势，与多家国际文旅机构、文创品牌进行了洽谈。其中，一家知名的国际旅游品牌对鼎纹蜀韵作品表现出浓厚兴趣，希望能与鼎纹传承基地达成长期合作，将鼎纹蜀绣、竹编作品纳入其全球旅游文创体系，让更多外国游客通过文创产品了解中国非遗、了解巴蜀文化。同时，他还与成都的熊猫基地达成合作，推出了“熊猫鼎纹”系列文创，将熊猫元素与鼎纹相融，既可爱又有文化内涵，成了展厅里的“爆款展品”。“成都是一座充满魅力的国际城市，熊猫是中国的国宝，鼎纹是中华非遗的瑰宝，两者结合，能让中国文化更好地走向世界。”赵天邦说，一张张合作意向书，为鼎纹的国际化之路添上了浓墨重彩的一笔。
成都巡展的现场，不仅有老匠人的坚守与匠心，更有年轻力量的涌动与创新。展厅的“青年创客区”里，四川美术学院、成都纺织高等专科学校的年轻学生们，带着自己的鼎纹蜀韵创新设计作品前来展示，有将鼎纹与蜀绣结合的潮牌服饰设计，有把鼎纹融入成都盖碗茶包装的设计，还有用3D打印技术制作的鼎纹蜀锦摆件，甚至有将鼎纹与川剧变脸结合的数字艺术作品……脑洞大开的设计，既贴合成都的时尚潮流，又守住了传统文化的内核，让老匠人眼前一亮，也让观众看到了非遗创新的无限可能。
周伯看着学生们设计的鼎纹蜀绣潮牌卫衣，忍不住点头：“年轻人的想法活，能把鼎纹与这么多新鲜事物结合，还能守住传统的根，这就是鼎纹传承的未来啊。”不少老匠人还与学生们结成了“师徒对子”，计划共同研发更多鼎纹蜀韵创新作品，让老手艺与新创意碰撞出更多火花，让鼎纹在蓉城的年轻一代中生根发芽。
巡展期间，成都的街头巷尾也渐渐有了鼎纹的身影：锦里的文创小店挂起了鼎纹蜀绣挂件，宽窄巷子的茶楼换上了鼎纹竹编茶托，文殊院的文创铺摆上了鼎纹书签，甚至不少学校的手工课上，孩子们开始学习制作简易的鼎纹蜀绣小花扣。鼎纹，不再是展厅里的展品，而是真正走进了蓉城的烟火人间，融入了巴蜀的生活肌理，成为成都慢生活中一抹独特的文化亮色。
开展第九日，展厅内举办了“川韵鼎纹匠艺交流会”，巴蜀非遗传承人、鼎纹匠人、青年创客、文创商户、乡村手艺人齐聚一堂，围坐在一起，喝着盖碗茶，聊着匠艺与传承，分享创作心得，探讨合作方向。大家一致认为，非遗传承，既要守住匠心根脉，又要拥抱时代潮流，既要扎根本土文化，又要开放包容交流。而鼎纹技艺的“共生”理念，正是巴蜀文化“包容内敛、守正创新”的最好呼应。
刘志祥在交流会上感慨道：“从北京到上海，从广州到成都，四座城市，四种风韵，却给了鼎纹同一种滋养——文化的包容与生活的热爱。北京让鼎纹立住了文化根脉，上海让鼎纹接轨了时尚国际，广州让鼎纹落地了市井烟火，而成都，让鼎纹融进了慢生活的匠心与温柔。鼎纹的传承，从来不是一成不变的复制，而是与每一座城市的文化相融，与每一个普通人的生活相伴。川韵绣纹，绣的是丝缕，是文化，更是人心；川韵鼎新，新的是形式，是表达，更是未来。”
他的话，赢得了全场热烈的掌声。掌声中，有老匠人的认可与欣慰，有青年创客的共鸣与激情，有乡村手艺人的期盼与希望，更有每一个热爱传统文化、热爱成都的人的心声。
夜幕降临，锦江边的华灯初上，桂香愈发浓郁，四川博物院文创馆的灯光依旧明亮，展厅内的鼎纹展品在灯光下，与巴蜀的夜色相映成趣。匠人们还在与青年创客探讨着新的设计思路，文创商户们还在与匠人敲定着合作细节，孩子们还在体验区里认真地绣着属于自己的鼎纹小花扣，老人们则围坐在一起，欣赏着蜀锦鼎纹锦缎，聊着老成都的故事……
成都的秋夜，温柔而惬意，锦江水缓缓流淌，带着桂香，也带着鼎纹与川韵相融的美好。鼎纹九脉全国巡展在成都的旅程，还在继续，更多的融合，更多的创新，更多的传承故事，正在这座天府之国的烟火气与匠心中缓缓书写。
而鼎纹的光芒，也在川韵的滋养中，愈发温润，愈发灵动，在巴蜀大地上，奏响了一曲传统与现代相融、匠心与生活共生的非遗新曲。这曲新曲，穿过锦江河，越过青城山，向着更远的地方，传扬开去，让更多人看到中国传统技艺的魅力，看到非遗传承的无限可能。（记住本站网址，Ｗｗｗ．WX52．info，方便下次阅读，或且百度输入“ xs52 ”，就能进入本站）