定名会，定在一个安静的下午。
工坊的长桌上，铺着“生长”体系的全套设计图、构件样品，还有那本王锡麟留下的、写着“木不欺人”的旧账册。核心团队围坐一堂，连青岭的沈问山，都特意让孙子架好手机，要通过视频，一起见证这件作品的“命名礼”。
在苏晚看来，名字从来不是一个简单的标签。
一件要站上国家级舞台、承载着城市记忆与乡土根脉、要替中国榫卯回答“传统如何走向未来”的作品，它的名字，本身就该是作品的一部分，得有根、有魂、有中国人独有的意境。
——
大家七嘴八舌，先提了不少名字。
顾砚主张大气震撼，提了《榫卯中国》《大国匠作》；年轻设计师们偏爱现代感，提了《生长》《模块之间》《一把椅子的宇宙》；鲁七则翻着古籍，提了《承露》《连理》这类古雅的名字。
各有各的好，可总差了那么一点味道。
“都先放一放。”苏晚没有急着否定，她站起身，走到那件已经合拢成型的作品前，轻轻抚过那些深浅交错的木纹，“我们先回到，这件作品到底是由什么组成的。”
她娓娓道来。
“它的老料，来自上海这座城市，来自石库门、老弄堂、旧厂房，来自陈老伯婚梁那样，一根根藏着普通人家一辈子的木头——它们代表的，是‘过去’，是‘记忆’，是城市的根。”
“它的新料，来自青岭的大山，来自沈爷爷他们为百年后的子孙，封山养育的杉木——它们代表的，是‘未来’，是‘生长’，是乡土的根。”
“而把这些来自天南海北、不同年代、不同树种、本不可能相逢的木头，紧紧咬合在一起、让它们浑然一体的，是什么？”
她顿了顿，一字一句地回答自己：“是榫卯。是中国人‘和而不同、彼此成就’的智慧。每一块木头都保留着自己的纹理、自己的来历、自己的故事，谁也没有被削去棱角、变成谁的附庸；可它们咬合在一起，就能撑起一个共同的家。”
——
“所以，我想给它取名——”
苏晚转过身，目光扫过众人，最终落在那本爷爷的旧账册上，声音清亮而郑重。
“《万木同春》。”
工坊里，安静了一瞬。
“万木，是万千根木头，也是万千个人、万千座城与乡、万千段不一样的人生。”苏晚缓缓解释，“同春，是它们经由榫卯，在同一个结构里，各美其美、美美与共，共同迎来一个，生生不息的春天。”
“城市的老木，和乡土的新木，同春；老一辈的手艺，和年轻人的技术，同春；一门快要被遗忘的老工艺，和这个崭新的时代，同春。”
她的目光，温柔而坚定：“我爷爷那一辈，守着一门手艺，熬过了它最冷的冬天。我想做的，不只是守住它，更是想亲眼看见——万木逢春，让这门手艺，在我们这一代人手里，重新活过来、热起来，长成一片森林。”
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“万木同春……”周慎之（他也被请来视频见证）反复咀嚼着这四个字，忽然一拍大腿，“好！好一个万木同春！”
视频那头，沈问山更是激动得胡须直颤：“这个名字，有大格局！我们山里人常说，‘独木不成林，万木才成春’。晚丫头，你这哪里是给一件家具取名，你这是把中国人‘天下大同、生生不息’的念想，全装进去了！”
鲁七眯着眼，念叨了几遍，浑浊的眼睛里泛起水光：“万木同春……你爷爷要是听见这个名字，准得高兴得多喝两盅。他这一辈子，盼的不就是这一天吗——不是他王家一门的手艺风光，是天下的好木头、好手艺，都能赶上一个好时候。
鲁七还特意翻出了老话头给众人讲：“古人讲‘和实生物，同则不继’，又讲‘万物并育而不相害’。什么意思？天底下的木头，松木有松的直、榆木有榆的硬、杉木轻、紫檀沉，本就各不相同；榫卯的了不起，在于它从不要求把每块木头削成一模一样，而是顺着各自的木性，各安其位、彼此咬合，最后撑起同一个屋架。这就叫‘和而不同’，就是‘万木同春’。”苏晚接过话头，眼神明亮：“七叔公说到根上了。一个家是这样，一个行业、一个时代也是这样。传统和现代不必非此即彼，城市和乡村可以互相滋养，老匠人和年轻人也能并肩。我们做《万木同春》，说到底，是想用木头，讲一个‘不同的人和物，如何彼此成就、共同生长’的中国故事。”这番话，让在场的年轻设计师们都沉默了。他们第一次真切意识到，自己手里打磨的，早已不只是一件参展作品，而是一种东方的处世哲学——不用一根钉子的强硬，不靠胶水的捆绑，只凭彼此留出的那道恰到好处的“缝”，就让万千不同，合成一个牢不可破的春天。”
顾砚也彻底服气了。她原本想的那些名字，要么喊口号，要么玩概念，都还停留在“一件作品”的格局；而“万木同春”四个字，一出来，整件作品的立意、情感、文化根脉，瞬间就立住了、也活了。
“就叫《万木同春》。”顾砚认真地把这四个字，写在了设计图的最上方，“我现在就去做展陈的视觉设计，这四个字，值得最好的呈现。”
——
定名之后，苏晚又带着团队，把《万木同春》的文化表达，细化到了每一个构件上。
她要让这件作品，不仅“看起来震撼”，更能让每一个走近它的普通人，都“读得懂、被打动”。
每一件构件，都保留着木料来源的原始印记：城市老料，配一枚铜色铭牌，镌刻它来自哪条弄堂、哪座石库门、曾属于怎样一户人家；乡土新料，配一枚原木色铭牌，标注它来自哪片山林、哪一年栽种、由哪位匠人采伐。观众扫码，就能读到这根木头完整的“一生”。
“我们要让观众明白，”苏晚说，“他看到的不是一堆没有生命的建材，而是成千上万段，被重新珍视的时光。”
作品合拢后的“木构小屋”中央，留出了一处特别的位置，安放那本王锡麟的旧账册复刻件，旁边，是一面“传承墙”：从王锡麟那一代老匠人，到鲁七、陈守义，到青岭的沈家，再到顾砚、毛豆这样的年轻人，一张张照片、一个个名字，沿着榫卯生长的脉络排开，像一条奔涌不息的河。
“一件作品，技术再高，也只是‘器’。”苏晚对团队说，“只有当它装着人、装着历史、装着一个民族对‘家’和‘根’最深的情感，它才有‘魂’。《万木同春》要打动评委，靠的不是炫技，而是让每一个站在它面前的中国人，都能在里面，看见自己的来处，也看见我们共同的去处。”她还特意交代，展陈说明不写一句空洞的口号，只用最朴素的话，讲清楚每一根木头从哪来、经了谁的手、为什么能在这里相逢，“让一个完全不懂榫卯的人，也能顺着这些故事，走进这门手艺里去。”
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那天散会，已是黄昏。
夕阳透过工坊的大窗，给《万木同春》镀上了一层温暖的金边。深浅不一的木纹，在光里静静流淌，仿佛万千棵树，在这间小小的工坊里，一同苏醒、一同抽芽，静默而坚定地，静候着在北京那个国家级的大舞台上，迎来属于它们的，也是属于中国传统工艺的，那场迟来而盛大的春天。
苏晚站在作品前，久久没有说话。
陆保言走到她身侧，顺着她的目光望去，轻声道：“在想什么？”
“在想，终于，要去北京了。”苏晚的声音里，有期待，也有一丝近乎本能的忐忑，“总觉得，越靠近那个大舞台，越有种说不出的紧张。”
陆保言看着她，欲言又止。
北京。那座城市，对苏晚而言，是一个等待她征服的舞台；可对他陆保言而言，却还藏着一段，他从未对她提起的过往，和一个，他多年不愿面对的人。
他的目光，落在窗外遥远的北方，眸色，几不可察地，沉了沉。
只是这一瞬的失神，很快被他掩了过去。他重新看向苏晚时，眼底已是惯常的温和与坚定：“别紧张。你带着一万根木头的故事，和一整个弄堂的底气，没有什么舞台，是你站不上去的。”
苏晚笑着点了点头，并没有察觉他那一闪而过的异样。
她更不会知道，此刻，千里之外的北京，一座戒备森严的写字楼顶层，一位两鬓微霜、气场威严的中年男人，正从助理递来的一份大展参展企业名录上，看到了一个，让他瞳孔骤然收缩的名字。
承光资本，陆保言。（记住本站网址，Ｗｗｗ．WX52．info，方便下次阅读，或且百度输入“ xs52 ”，就能进入本站）